即便孩子抱着极大的兴趣来学琴，但孩子的心理特点决定了他没有足够的毅力坚持下去，没有家长的陪伴和督促，很难出成果。特别是在孩子启蒙的前两年，就算不陪练，家长也一定要每天抽时间关心孩子的练琴情况。　　有的家长对孩子学习抓得很紧，对学琴却采取放任自流的态度。原因就在于在学琴之初，家长就打定主意以后孩子不会从事音乐专业，学琴仅仅是为了培养兴趣爱好。　　这种想法本身没有问题，问题在于我们把这种想法通过松散的管理透露给了孩子，让孩子觉得：学习，我要认真；学琴，可以无所谓，反正我妈也觉得琴学得好不好没什么关系。　　学琴，不管你学的是钢琴、小提琴等西洋乐器，还是古筝、二胡等民族乐器，前面都有一个字——学。　　不要告诉孩子——宝贝，妈妈以后不想让你走音乐专业，只想提高你的音乐素养！　　现在的孩子，“猴精”着呢！你告诉他：“我又不想让你怎么样，我只是希望你能如何如何”就是在暗示他，学琴这件事没有学业重要，只要做到“半吊子”就可以了。如果他习惯了做事只出三分力，那么日后在学业上他也会偷懒。尤其对学龄前开始学琴的小琴童们，学琴就是在规范他们的学习习惯，切不可过于松散。　　孩子的路还有很长，我们永远没办法提前预知未来的需要。既然学了，就学好它吧！最起码要对得起自己和孩子共同付出的努力。　　既然是一种学习，就不要把它当成娱乐活动去进行。学琴是素质教育，和游戏存在本质区别，它绝对不是一种“玩”，也不是以“玩玩”的态度可以面对的事。家长要有意识地在学琴中提高孩子的学习能力，培养孩子良好的学习习惯。　　袁来爸爸教琴这么多年发现一个现象，但凡琴学得好的孩子，功课也很棒。上琴课时开小差、回家不好好练习、练琴时马马虎虎、凡事得过且过的孩子，往往在文化课上的表现也并不出色。　　好的学习习惯会延续到孩子每一次的学习中，同样，坏的学习习惯也会传染。　　不要以为一周一小时的课会成就孩子一项专业特长，即便是世界级钢琴、小提琴演奏家来教你的孩子，仅凭一个小时里学到的技巧而没有长时间充分有效的练习，也绝对无法提高孩子的音乐素养。不要说孩子随便学几年会弹简单的乐曲就可以了，“随便学”的结果很可能是华丽的三角钢琴在家里当成茶几使用。　　陪孩子学琴，被大多数家长喻为“最头疼的事情”。要想确定孩子开始学琴，家长应事先做好充分的心理准备。在最初学琴的4年里，比的不是孩子的能力，而是家长的智慧和坚持。　　如果连陪孩子练琴学琴，家长都做不到，袁来爸爸建议不要轻易学琴。既浪费时间，又浪费金钱，更浪费大人小孩的精力。　　如果家长抱着“玩玩”的态度，还不如放弃学琴，用那些时间让孩子充分去玩，起码他的快乐是不需要任何成本的，简单而绝对。

　　　　袁来爸爸认为孩子在5岁左右，如果一定要开始学一种乐器，钢琴和小提琴都是比较适合的选择，但两种乐器的不同“个性”决定了家长不同的选择。　　钢琴属于和声乐器，是为数不多可以同时奏出几个音的乐器之一。同时，弹奏旋律与和声、音乐理论在钢琴键盘上比在其他任何乐器上都体现得更直观、更容易看懂。因此，钢琴在多数音乐学习中居中心地位，这是不可否认的。如果你目标明确，有计划让孩子在未来成为歌手、指挥乃至音乐理论家，那么钢琴都是非常合适的选择。　　从小琴童的易上手程度来看，钢琴也比小提琴更具优势。　　学习钢琴的孩子能够更快体验到学习乐器的成就感，更易于让听众一饱耳福。可能只需要一两个月的时间，你的宝贝就可以大声宣布：“妈妈，我弹首曲子给你听。”而同期学习小提琴的孩子可能还在跟枯燥难听的长弓练习较劲儿呢！　　而从音乐学习的启蒙角度看，小提琴比钢琴更具特点。　　早期音乐教育的主要目的是开发音乐天赋、培养音乐素质，而并非要在具体的演奏成就上有所建树。　　钢琴因为易上手，容易弹出小曲子，孩子只要按键正确，奏音就对了，可以没有压力地进行有节奏的音符学习。这是它的优点，也是它的缺陷，孩子注重“弹”，往往不注意弹奏的效果。小提琴则不一样，孩子必须保持高度的专注力，拉小提琴时必须仔细听音，调整手指使音调准确，这样一边演奏一边培养听音技能，可以让孩子对曲调的认知贯穿在学习的始终。　　有句俗话说：“拉小提琴的人有双‘金耳朵’，弹钢琴的人有双‘银耳朵’。”就是指演奏小提琴对于耳朵的听辨能力有更高的要求，而这种听觉能力恰恰是需要培养的一种重要能力。

　　小提琴还有两个长于钢琴之处：　　一是拉琴时，琴弓随着乐句的排列组合不停变换，这让孩子从最初就能主动、正确地形成乐感。　　二是小提琴的尺寸可以做成原标准的几分之几，从最小的1／10、1／8、1／4、1／2到3／4琴，再到正常规格的所谓“成人琴”，更便于让孩子挑选到适合他手指大小、手臂长度的理想尺寸，这点是钢琴做不到的。　　现在，有音乐教育专家提出，可以让孩子两种乐器都尝试，家长密切关注孩子的兴趣，并询问他的意见，最终由孩子来决定学哪种乐器。中央音乐学院副院长周海宏教授就曾说过，很多孩子在学第二件乐器的时候才真正喜欢上音乐，并能坚持学习下去。　　按照音乐学习的规律，孩子在9岁左右，音乐学习的重心应从开发天赋转移到演奏乐器的实际成就中。届时，孩子可以换掉钢琴或小提琴，转而选择终身学习、演奏的固定乐器。　　袁来爸爸认为如果有条件同时学习两种乐器当然是非常好的选择，但即使不考虑学琴的经济投入，中国的教育大环境也决定了想要真正实现这种想法，难度很大。

　　　　皓皓来袁来爸爸这里学习小提琴的时候已经有4年学钢琴的经历，因为父母都是从事音乐教育工作的，希望他可以同时掌握钢琴、小提琴两门乐器，以便日后在音乐道路上走得更专业、更顺畅。　　之前4年的钢琴学习让皓皓对学习乐器的方法，乐理、乐感的掌握等方面都显示出了超出同龄孩子的优势，学习小提琴的速度和效率也更快。　　但问题也很快显现出来。作为小学二年级的学生，放学后就算皓皓不和同学玩耍，抓紧时间回家完成学校布置的作业也要到7点钟了。1小时的钢琴练习，1小时的小提琴练习，哪怕中间没有任何耽搁也已经到晚上9点了，再喝牛奶、听英语、洗洗涮涮，孩子上床都快10点了。想要看书、玩闹根本没有时间，每个晚上过得都像打仗一样，连孩子成长发育所需的基本睡眠时间都没办法保证。　　连皓皓自己都坐在琴凳旁不无惆怅地说：“我怎么活得这么累啊？”　　我怎么活得这么累……这句话根本不应该从一个小学二年级的孩子口中听到，皓皓妈妈试图将每门乐器的练习时间缩短，但如果将练习时间缩短到40分钟或者半个小时，又不能很好地完成老师布置的练习，达不到要求的效果。　　随着孩子年龄的增大、课业负担的加重，现实情况决定了皓皓只能在两种乐器中选其一。父母和孩子商议之后觉得放弃学了四五年的钢琴太可惜，最终还是牺牲了刚学不久的小提琴。　　如果你的孩子在5岁时学了一门乐器，几年后他提出要换一门乐器学习。我建议你先带他去感受一下这门乐器，找专业老师上一两节课，让他初步了解这门乐器的学习方法以及演奏技巧，然后和他深入地畅谈一次，告诉他：“如果要换一门乐器学习，一切要重新开始，你可能要付出更多的努力，你确定你愿意并且能够坚持吗？”　　如果孩子明确告诉你，他愿意付出相应的劳动，并能坚持下去，不妨遵照他的意愿重新选学乐器。　　如果孩子频繁地说：“妈妈，我要学小提琴……”“妈妈，我不想学小提琴了，我要学钢琴……”“妈妈，我觉得吉他弹起来挺帅的……”“妈妈，我们班同学会弹古筝唉……”“妈妈，我觉得唱歌不错……”　　这就像喊“狼来了”的小孩，喊得多了，大家就很难信以为真了。　　我的建议，请你认真倾听孩子的选择，小心对待他的要求。在确定是否是孩子认真思考后的结果后再作决定。要知道，盲目地跟在孩子屁股后面转，最终只能是你晕了，他挑花了眼，大家一事无成。　　在我们身边就发生过这样一个真实案例：一个学了7年钢琴的小女生转到了袁来爸爸这里学小提琴，理由是她很喜欢王力宏，而王力宏5岁就开始拉小提琴了。　　你猜，这个理由可以让女孩在学小提琴的路上坚持多久？

　　——这架钢琴是进口的，这是国内名牌钢琴，那个牌子的钢琴是贴牌，某某钢琴的零部件是日本原装的；这台琴是120的，这台琴是118的……　　——这把小提琴出自制琴名家；这是老牌琴，有几十年历史；这把琴贵，因为它是欧料……　　——为什么这把琴在琴行卖3000，淘宝网上300块就能买到一把？　　——松香、琴弦这类附件有几块钱的，有几十块的，还有几百的……

　　除非你和琴打了十几年甚至更长时间的交道，否则面对品种繁杂的各类乐器，初带孩子学琴的琴童家长根本无从选择，往往是听琴行老板一通胡吹，或者根据朋友家的孩子买琴的经验随便挑选一架琴。　　到底该怎么为孩子挑选适合他的琴呢？　　袁来爸爸就钢琴和小提琴这两种乐器的选择为您支几招。　　　　首先，我们要了解钢琴的分类。　　钢琴分为卧式钢琴(俗称的三角钢琴)和立式钢琴。三角钢琴体积大、声音大，而且声音的穿透力很强，我们在一些演奏场合看到的都是三角钢琴，世界上最早的钢琴也是三角钢琴。而立式钢琴由于体积小巧、音量适中、音色也不差，比较适合家庭使用。　　了解了钢琴的分类，准备开始选琴吧！不着急，家长要再做点儿功课。　　　　钢琴和其他商品一样，分N个档次，就目前的市场来看，钢琴按品质一般分3个档次，高档钢琴以德国施坦威为代表，大都选材精良、手工精细制作，当然价位也比较高，一般家用的立式钢琴在30万~40万元，三角钢琴在60万元以上。中档钢琴一般以日本雅马哈、KAWAI等原装钢琴为代表，这类钢琴一般都采用机械化生产，但工艺和精细程度很高，机械误差非常少，价位一般在5万~8万元。我们所说的低档钢琴一般是指一些国产品牌钢琴或者是组件来自日本而在国内组装的钢琴，这类钢琴也都是机械化生产，价位在9000~40000元不等。　　了解了钢琴档次之分，再结合自己的经济承受能力就可以确定购买钢琴的档次了。一般都建议选择一些耳熟能详的大品牌，毕竟钢琴是贵重物品，而且如果保养得当，寿命一般在20年左右，所以选择时还是要慎重一些。有一些小品牌的钢琴，虽然外观非常漂亮，而且价格也相对便宜，但由于花费更多的成本在外观上，钢琴的内部质量反而会打折扣。　　功课二：确定你想要的钢琴型号　　立式钢琴一般长150厘米、宽60厘米，而高度却各有差别，这个高度也就是立式钢琴的型号。一般立式钢琴型号为108~140，这个型号就是钢琴从地面到顶盖的距离。家庭用琴，一般会根据房间的面积大小来选择型号，以选择118~120居多。　　那么，是不是型号越高，意味着键盘高度也越高呢？　　答案：不是。　　所有立式钢琴的键盘高度都是一致的，而型号的差别在于从键盘到顶盖的距离，这个距离越高、空间越大，音量也就越大，而价格也会越高。　　如果是给初学的小琴童使用，家庭经济条件又有限，那么118型号的钢琴就可以了。如果想一步投资到位，经济条件又比较宽裕，当然可以选择更好的。　　　　这里所说的琴的外观并不是指钢琴外在的样式是否漂亮，很多家长进琴行选琴跟选家具似的——我觉得这架钢琴跟客厅颜色挺配的，我觉得这架钢琴的大小放书房正合适，我还是喜欢这架钢琴的颜色……　　袁来爸爸曾受朋友所托替一位琴童家长选琴，综合了经济条件、琴的音色质量等各个方面选择了一架钢琴，可家长还是犹豫着不想买。琴行老板已经将价格压到了最低，家长终于说实话了：“我们家地板颜色比较浅，这架钢琴放到书房，跟地板颜色反差太大了。”　　这大概是我们听到的挑选钢琴最爆笑的理由了。　　请记住，钢琴是用来弹的，而不是用来看的。在挑选钢琴时，我们应该注意的是钢琴的实用价值，而不是为了琴的外观。在外观上，主要应该注意以下几个基本点。　　·颜色：钢琴最常用的颜色是黑色、红色，有花纹的钢琴要贵一些，同型号钢琴中，白色往往最贵。但一般不建议选择白色钢琴，因为白色时间久了容易泛黄(尤其是国产钢琴)。在挑选钢琴时，要观察整个钢琴表面的漆是否均匀，是否有掉漆等现象。　　·外壳：一般高档钢琴的外壳是纯实木的，而中、低档钢琴多采用中密度板或者高密度板。琴键一般都采用实木，但也有一些小厂商为了降低成本，采用拼接的实木或者密度板，这样会严重影响钢琴的音色。　　·内部：一般打开琴盖就可以看到钢琴的心脏——击弦机，其中一个重要的部件就是弦锤，它是用来敲击琴弦的，它上面裹有羊毛呢毡。好钢琴的羊毛呢毡质地均匀、软硬适中。　　需要特别提醒的是，选琴时要注意看羊毛呢毡上是否有三条明显的印记，如果印记很明显，表示这架钢琴使用的次数较多，很可能是利用二手钢琴再改造的。新琴的羊毛呢毡上是没有明显印记的。有些制琴小作坊将从日本进口的钢琴废料拆卸后制作成新的钢琴对外出售，使用后会发现大有问题。　　　　对于非专业人士来说，在钢琴的音色和手感这方面，挑起来可能有些困难，而且每个人的感觉都是不一样的，这里介绍一些基本法则仅供大家参考：　　·从钢琴的低音、中音到高音连贯地弹一遍，音与音的过渡听起来应该是均匀的，没有明显的起伏，而且高音部分听起来不能刺耳。　　·手感部分来源于琴键的下沉深度和按键的软硬度。有些家长说：“我是个外行，我哪知道应该有什么样的手感。”那就想象一下手指敲在电脑键盘上的感觉吧！相信大多数琴童家长对电脑键盘并不陌生。好的电脑键盘，敲起来感觉不累，手指感觉更舒适，琴键敲起来也是同样的道理。值得注意的是，对于初学的小琴童来说，琴键不能太硬，否则对孩子的手可能造成伤害。

　　　　挑选小提琴和钢琴不同，钢琴需要用上十几二十年，而小提琴，尤其是为小琴童挑选的小提琴是要根据孩子身高、手臂的长度不断更换的，所以挑选小提琴最重要的是看是否适合琴童。　　适不适合孩子主要是看他手臂的长度。让孩子夹好琴，然后左手臂伸直，看看琴头在孩子手掌的什么位置。一般来说，如果孩子的手可以刚好包住琴头，那么琴是正好的，如果手掌包住琴头还有富余，那么琴就有点儿小了，可以考虑给孩子换更大一些的琴。　　除了手臂的长度以外，手指的长度和手掌的宽度也要考虑在内。有的孩子虽然手臂很长，但是手却比较小，手掌宽度和手指长度都不够，拉大一点儿的琴就会觉得很吃力，影响音准和左手手型，造成拉琴姿势紧张，形成错误的基本功。　　小孩的琴一般都不是正常尺寸的。5岁左右初学小提琴的孩子大多用1/8琴，然后换1/4、1/2、3/4尺寸的琴。因为孩子长得比较快，每把琴用不了2年就要更换大一些的，所以家长往往不愿意给孩子买太贵的小尺寸琴。琴行里面小尺寸的小提琴如果是千元以下的，一般来说都是机器琴(机械流水线制造的琴)，千元以上的就可以挑选到手工琴(制琴师手工制造的琴)了。　　值得注意的是，虽然小尺寸琴只能用一两年，但考虑到初学阶段正是孩子耳朵听音能力形成的重要时期，还是应尽量为孩子挑选音色较好的小尺寸琴。太便宜的琴怎么拉都很难听，影响孩子对自己演奏能力的欣赏，也迫害了家长，包括邻居们的耳朵。　　一般来说，孩子到了小学高年级的时候就可以更换成人琴了。　　袁来爸爸在这里建议，不要挑选机械制造的成人琴，机械流水线制造出的琴很难有好的音色。　　手工做的成人琴价格悬殊较大，从最低的几千元到几万元的新琴都有，还有一些更昂贵的音色和材质都很好的老琴。　　如果孩子只有十来岁，建议为他挑选一把几千元的手工琴，不要挑选太贵的琴。袁来爸爸就曾亲眼看到，一把价值9万元的名家琴在一个12岁男孩的手上，他握着琴的两只手臂在空中晃啊晃，琴一下子就被甩了出去，哗啦啦掉在地上，背板花了，音柱也歪了。虽然可以修复，但看着让人心疼啊！　　如果孩子准备靠小提琴参加艺术类高考，或者准备带把琴进大学。建议挑选一把价格在2万元以上的小提琴，最好选择欧料琴。　　说了半天，外行人要问了，什么是欧料琴？　　通俗地说，就是用欧洲的木料制作的提琴。这些欧洲木料大多来自阿尔卑斯山脉。要知道，制作小提琴本来就是外国人的工艺，而欧洲的材料商们几辈子前就把阿尔卑斯山脉的材料分地段包了下来。他们把木料堆放在材料库里，一层层架起来，层与层之间留有空间通风。自然干燥10年以内的材料是不卖的，10年以上的木料每10年一个价位。即使是10年以上自然风干的材料，拿回去也要在自己的环境里再自然干上几年，才能开始做琴。　　当然，制琴的木料也不是越老越好，太老的材料反而会失去弹性，因为太脆而不适合做琴。一般来说，材料在湿度40%左右的环境里，自然风干10~50年是最好的——这是题外话了。　　制作小提琴对于我国来说是一门新兴的产业，国产小提琴真正走入国际市场是这20多年的事情。由于市场的需要，国内的制琴厂没有时间等，往往是材料到手就做，小提琴制作出来的音色也很难达到欧料制作的高度。　　基于以上的解说，琴童家长们大概明白了一点，一两万元买到的欧料琴基本都是新料做出来的。而且作为外行，我们也不太可能了解这把琴到底是几年的欧料制作出来的。　　怎么办？　　比较音色。　　价位接近的几把琴放在那里，同样的演奏者演奏同样的曲目，比较琴本身的音色差距，挑选你感觉更好的。　　如果你愿意花更多的钱购买小提琴就可以选择一些名家琴了，即著名制琴师制作的提琴。　　怎样选琴，其实袁来爸爸有两点非常简单可行的办法：　　·到大型琴行多看、多问、多比较品牌和价格，不要盲目听信销售人员的建议。　　·找懂琴的人陪同看琴、挑琴，如果身边没有这样的内行，就请给孩子教琴的老师陪同选琴吧！他们往往跟琴打磨了几十年，他们的耳朵早已被训练得很挑剔，对音色的把握比普通人强很多。

中国孩子学得最多的乐器毋庸置疑是钢琴，光从中国每年的钢琴销售量方面就能窥得一二了。　　　　袁来妈妈这个外行人想破头也想不明白。　　其实钢琴与所有其他乐器一样，就是一件乐器，乐器并无高低贵贱之分。钢琴因为是复调乐器，音域最宽，所以是学音乐的人最基础的乐器。实际上，钢琴还不是交响乐成员，著名的交响曲都没有钢琴的一席之地——贝多芬九大交响曲，有人声，但没有钢琴。　　不知道是不是因为郎朗、李云迪、陈萨、宋思衡、茅为惠、王羽佳这些成功人士的名人效应。伴随着越来越多的中国青年钢琴家在国际乐坛上崭露头角，获得外国人都没办法摘得的荣誉，在中国已然掀起的“学琴热”上再加了一把火，中国的钢琴教育以燎原之势在全国各级城市普及开来。连欧美等发达国家的音乐教育工作者都赞叹：“中国学钢琴的孩子真的是太多了！”　　袁来爸爸教过一个幼儿园大班的小女生，她开心地跟袁老师说：“老师，我们班今天举办音乐节，有9个同学弹钢琴，1个同学弹电子琴，就我1个人拉小提琴，还有一个同学弹古筝。”　　幼儿园一个班有30个孩子，9人学钢琴，1人学电子琴(家长准备让孩子学到一定程度转学钢琴)，1人学小提琴，1人学古筝。袁来爸爸感叹，好歹还有一个学小提琴的，加上钢琴、电子琴，一个班有超过1/3的孩子学西洋乐，而学习民乐的孩子仅有1人。　　而这种现象却恰恰跟中国民族音乐在世界的流行相反。　　春节前，袁来爸爸和音乐学院的同学们在一起聚会，大家交流后发现，民乐专业的同学有更多的机会参与国际演出。有一个音乐学院附中的同学原本是古筝专业，大学后改修古琴。他一年有大半的时间都在国外，各种交流、演出不断。外国人没见过古琴，听介绍说古琴在孔子时期就已盛行，有文字可考的历史有4000余年，纷纷表现出极大的关注。用这位演奏古琴的同学的话说：“不管我弹什么，老外都觉得Good！Good！That’s great！”　　不仅是古琴，像古筝、琵琶、二胡、扬琴、笙等民乐在国外都很受欢迎。有些外国音乐人甚至认为，中国乐器历史悠久，在某种程度上比西方乐器更具表现力。相比西洋乐在中国的流行程度，民乐在国外的受欢迎程度却是国人无法想象的。　　其实道理非常简单，不管是钢琴还是交响乐，它们的鼻祖都在人家老外那里，而中国的民乐反而让外国人感到神秘的魅力。　　这就好比你吃惯了地道的中餐，吃遍了中国八大菜系，现在有个老外告诉你，唐人街某家中国餐馆做的菜非常好吃，你尝了两筷子在心里大骂：“这是什么菜啊？又甜又油腻，不知道加了多少调味料，还不如我妈烧得好吃呢！”　　都说“只有民族的，才是世界的”，想要让孩子学习民族乐器，家长先要做一些初步了解。

学习了！

MARK,有用,谢谢

　　　　古筝是民族乐器中的“钢琴”，这个形容与乐器本身无关，是学习乐器的人数造成的。就像西洋乐中，钢琴无疑是孩子选择最多的，在民族乐器中古筝也是最多人的学习选择。据不完全统计，全国目前已有超过300万人学古筝，考级人数仅次于钢琴。　　有人说，学习古筝“好看、好听、好学”。　　·好看：在于古筝的造型具备民族乐器特有的流线美和古韵美，弹奏时姿态优美。一次，我们电视台录制民族音乐会，坐在古筝前演奏的女生衣袂飘飘，用摄像师的话说，怎么拍都是美的。　　·好听：是指古筝音质上和手法上的出色表现力，不论是慢板的古典悠扬还是快板的气势磅礴，古筝都能用21根琴弦完美呈现。　　·好学：是指古筝容易入门，五声音阶易掌握，即使初学者也能拨弄出简单的旋律，不像一些西式乐器，需要一定的技巧方能发出优美的声音。　　当然，真正要进入古筝的世界，绝对不会很容易，“好学”也仅指入门相对容易而已。　　想要孩子选择古筝的家长要留意了，古筝和琵琶不同，不分“孩童琴”，孩子太小，手的发育程度不够，很可能够不到琴弦。

　　　　有人称二胡是民乐中的小提琴。可想而知，它学起来一点儿也不简单。二胡是最能代表江南丝竹韵味的乐器，也是民乐中最难掌握的乐器，很多学二胡的琴童家长笑言：孩子拉二胡的声音和动作都跟锯木头差不多。　　学习二胡的难度在于它不像钢琴、扬琴有固定的位置标明音高，二胡必须依靠听觉和手指来控制音高，因而音准的要求不易达到，这对孩子的辨音能力提出了考验。　　另外，二胡还是一种多律制混合使用的民族拉弦乐器，在不同的乐曲中定音的高度和方式，音律的要求也不尽相同，因而演奏中的按音音准除了一般的标准(十二平均律)外，还要取决于乐曲的不同调式、调性以及不同的音乐风格和韵味。　　看到这里，估计有一半家长已经开始眼晕，打定主意不让孩子学二胡了。　　其实，二胡是中国弓弦乐器中最重要的一种。初学二胡的小琴童可以根据手指和手臂的长度调节千斤线，使之适合自己的位置、高度，这极大地扩展了学习范围和学习年龄。　　和琵琶一样，学习了二胡，孩子再转学高胡、京胡、板胡都较为容易，这为孩子开拓了更广阔的音乐天地。

　　　　扬琴是中国民族乐器中常用的击弦乐器，与钢琴同宗。它的表现力极为丰富，可以独奏、合奏，也可为琴书、说唱和戏曲伴奏，在民间器乐合奏和民族乐队中常常充当“钢琴伴奏”的角色。　　和古筝一样，扬琴也是对于初学者来说比较容易上手的乐器之一。一般来说，通过几个月的学习就能让孩子演奏几首小曲，可以在家里自娱自乐了。如果认真学习三年五载，能达到七八级的程度。和钢琴一样，扬琴只要找准地方就能弹出音高来，所以初学扬琴非常迅速，但要达到精通就需要花费精力和苦练了。　　值得一提的是，近年来，中国的乐器制作家研制出了不少扬琴的新品种，比如像高低音扬琴、转调扬琴、筝扬琴和电声扬琴等，使扬琴的魅力急剧增加，受到越来越多人的喜爱。

　　　　和西洋乐的吹奏类乐器一样，这类乐器都建议等孩子换牙之后再学习。这一方面是为了保护孩子的身体发育，另一方面这类吹奏乐器需要掌握气、指、舌、唇四大基本功，其中气的功夫最难掌握，年纪太小的孩子很难控制用气，反而会给身体发育带来不良影响。